PAPPO "Sucio y Desprolijo"

Hablar de Blues en la Argentina es hablar inevitablemente de Norberto Napolitano, Pappo, nacido en Santa Isabel un pequeño pueblo del interior de la provincia de Santa Fe, pronto se trasladaría con su familia a Buenos Aires al barrio de la Paternal.
La música en su familia estuvo siempre presente, aprendía (como muchos) guitarra y folclore en el colegio, pero a los catorce años escuchó por primera vez el rock n’ roll de Little Richard por la radio y sintió una explosión en la cabeza, trabajó en el taller mecánico de su familia (de donde también viene su gusto por los autos, los fierros y la velocidad) y compró su primera
guitarra eléctrica y un pequeño amplificador, de ahí en adelante comienza a escribirse la historia de uno de los músicos más trascendentes del rock argentino. A los 16 años formó “Los Buitres”, su primera banda junto a amigos del barrio, luego vendría “Engranaje” y ya para 1967 ya era un cotizado y solicitado guitarrista, Miguel Abuelo lo convoca a “Los Abuelos de La Nada”, curiosamente el fundador decide abandonar la banda por conflictos con el resto de sus integrantes, Pappo de pronto se ve al mando de un proyecto que no era suyo. Aún así para el verano del 68’
salen de gira a Mar del Plata y son compañeros de escenario de la primera banda de blues en castellano argentina, sino de Latinoamérica, Manal. El Trío le propone entonces al Carpo ser el invitado estelar de la banda todo el resto de la temporada, Pappo de ser un fun de Manal pasa a tocar con ellos, luego a mediados del 68’ es convocado por Conexión nº5, una banda dedicada a los covers anglo. Graba su primer tema original para el sello Mandioca, que sólo se dedicaba al registro de bandas y solistas de corte original y en castellano, el tema sería “Nunca lo Sabrán” lo acompañan Spinetta en segunda guitarra, Edelmiro Molinari en bajo, Rodolfo García en batería (Todos integrantes de Almendra).
En 1969 Pappo pasa a formar parte de Los Gatos, donde militan Lito Nebbia, Alfredo Toth (conocido por estos lados como el bajista de G.I.T. en los 80’) y el eximio baterista Oscar Moro (a posterior baterista de Serú Girán y la Maquina de Hacer Pájaros entre otras bandas). Con Los Gatos graba 2 discos; Beat Nº1 y en 1970 Rock de la Mujer Perdida, donde ya destaca su capacidad en la guitarra.
Pero Pappo ya necesitaba su propia comparsa, así es que al lado de otras dos leyendas del rock del otro lado de los cerros, David Lebón en el bajo y Black Amaya en la bataría dan comienzo al proyecto que sería una institución del blues argentino, Pappo Blues, inspirado sin duda en the Jimi Hendrix Expirience,
la primera placa homónima contiene clásicos como el hombre suburbano, también participa en el primer disco de “La Pesada del Rock” y un disco de Spinetta; “Spinetalandia”, donde participan amigos de la otra lumbrera del rock argentino, donde figura un tema de Pappo “Castillo de Piedra”, luego grabado por su autor en Pappo Blues Nº2, pero con el nombre de Tema 1.
Pappo viaja a Inglaterra, donde conoce a dos monstruos del rock, a John Bonham, baterista de Led Zeppelín y a Lemy Killmister, fundador de Motorhead, estuvo 8 meses pasándola no muy bien, tocando armónica y guitarra en pianobares, pero tiene la oportunidad de empaparse de las nuevas tendencias del rock y aplicarlas a su música.
Por esa misma época recibe un telegrama donde se le solicita volver urgente a Buenos Aires para retomar el proyecto Pappo Blues, ya que su primer disco es todo un éxito, oro, platino y doble platino… luego de tan tremenda recepción Pappo no tiene más que grabar Pappo Blues Nº2, donde vienen dos clásicos, el magistral “Tren de las 16” con el inolvidable solo de batería a la entrada y el hiperversionado “Desconfío” (a mi gusto el tema más malo que pudo haber hecho Pappo alguna vez en su vida). Vuelve a colaborar como invitado del segundo disco de La Pesada, ya para 1973 Pappo edita Pappo Blues 3 ya con una marcada influencia del heavy rock, como se puede apreciar en “Sucio y Desprolijo” y en la mayoría de los cortes de la placa, en 1974 nuevamente el prolífico Carpo vuelve a estudio apoyado en la base por “La Pesada” para grabar el Volumen Nº4, si bien Pappo Blues es una banda reconocida el único miembro estable es Pappo, siempre van rotando y cambiando los participantes en los discos de estudio. A fines del mismo años entra a grabar “Triángulo” el quinto disco de estudio del proyecto,
ya mucho más experimental y marcadamente heavy, al terminar la grabación del album Napolitano vuelve a viajar a Inglaterra, esta vez para quedarse 2 años, trabaja de lavacopas y vive en un subterráneo, donde se reúne con un viejo conocido; Lemy Killmister, es testigo de la formación de Motörhead.
En 1976 vuelve a Buenos Aires para grabar Volumen VI de Pappo Blues, viaja a Brasil y forma Aeroblues absolutamente más pesado que Pappo Blues, este nuevo Trio es visceral y duro, formado por Alejandro Medina y Castelo Junior. En 1977
debuta junto a Pappo Blues un novel Botafogo y en 1978 viene el Volumen VII de el mítico trío blusero. Termina el proyecto Aeroblues con tan sólo 1 placa, viaja a España y de ahí nuevamente a Inglaterra, luego terminaría en Alemania, se mantiene tocando en todos los lugares que visita, pero de manera bastante marginal, en Inglaterra toca junto a la banda de Peter Green quien personalmente le ofrece formar parte de su proyecto, estuvo de gira con el proyecto del inglés durante 6 meses, luego Green vuelve a internarse y Pappo es invitado por un baterista alemán, está tocando en los barrios bajos un tiempo pero decide volver a la Argentina para hacer algunas presentaciones con una nueva base para su proyecto Pappo Blues, luego de estas presentaciones es donde Pappo decide pasar del blues al rock y decide embarcarse en un proyecto que sería aún más fundamental para las huestes rockeras argentinas; RIFF.
En noviembre de 1980 en el Teatro Sala 1 de Buenos Aires se realiza el concierto “Adiós Pappo Blues / Bienvenido Riff”, el Carpo comienza así derechamente en el heavy metal, luego de altos y bajos con este proyecto donde también la rotación de integrantes es una constante, como también la incomprensión del medio local ante la música heavy metal, que trajo consigo los primeros desmanes en conciertos masivos en la Argentina. A mediados del 84’ Pappo viaja a Brasil para reunirse con su antiguo compañero de Aeroblues, el baterista Castelo Junior, con quien pasa a formar parte de la banda Patruhla do Espaco en 1986 viaja a Estados Unidos, donde recluta músicos para formar la banda “Widowmakers”, una banda profesional como él mismo la definiría, que giró por varios centros nocturnos de importancia en Estados Unidos como el Troubaduor o el Whisky a GO GO, de la ciudad de Los Ángeles.
En 1988 llega The Widowmakers a Buenos Aires haciendo varias presentaciones en el Teatro Satisfacción de la ciudad, pero la experiencia no entendida por los medios y el público general, Los Widowmakers vuelven a Estados Unidos pero Pappo debe hacer frente a un desastre financiero familiar, debe volver al taller de su padre para afrontar la quiebra del negocio, partir de cero y dejar los escenarios.
Pappo cuenta: "Yo ni me imaginaba que iba a volver a tocar como profesional: había llegado la hora de colgar los guantes y los botines. Empecé a trabajar en el taller, me armé una casa rodante, me armé una Chevy para correr... Juanse venía siempre a visitarme, hasta que un día me dijo: "¡Salí de debajo de los autos, ponte algo como la gente, que nos vamos a Vélez a tocar de soporte de Keith Richards..!". Yo no pensaba tocar más. Y ahí empecé a tocar de vuelta."
Para mayo de 1990 Pappo vuelve otra vez a atacar con RIFF, ante un estadio de Obras Sanitarias repleto y expectante por la vuelta de la banda insigne del metal argentino en formación original, así llega 1992 y Pappo vuelve a retomar el proyecto Pappo’s Blues, grabando “Blues Local”,
donde se incluye la versión del Carpo para el clásico de Jimi Hendrix “Little Wing”. Pappo explica como salió el disco: “"...Un día pasé por el estudio del Abasto, de Alvaro Villagra, y le pregunté cuánto salía alquilar quince días. Llamé a Vitico, a Black, a Robinson, a Medina, a Javier, a Yulie Ruth y así grabamos Blues Local. Lo grabamos para nosotros. Eso sí: vendió no sé cuántos miles de discos... Cómo te voy a explicar eso".
A fines de ese mismo año para en Buenos Aires el rey del blues, B.B. King, la banda de apertura obviamente es Pappo’s Blues, ante un estadio de Obras nuevamente repleto el telonero desarrolla su show a la espera del plato fuerte y así lo cuenta el mismo Pappo: “el viejo viejo viene en limusina por Libertador y, ya llegando a Obras, se empieza a escuchar Blues Local.
El negro está acostumbrado a que siempre pare la limusina, que alguien le abra la puerta, después mira la banda así nomás, escucha un segundo y se mete en el camarín. Pero acá, cuando paró la limusina se bajó, entró a bailar, y se golpeaba en el pecho y decía: Who is this guy? Quiero que toque conmigo, y se fue para adentro, dejando la orden. Yo ni idea, nadie me dijo nada. Terminé de tocar, me puse en bolas y me tiré en la pileta de los basquetbolistas que hay en el vestuario; entonces, al rato me llamó Miguel Angel, que era un asistente, y me dijo: Carpo, te está llamando el negro del escenario, vestite, apurate. Tenía mojados los pantalones de cuero y no me los podía subir; me puse una camiseta y subí al escenario con medio culo al aire, y al segundo paso que di el pantalón hizo "plic" y subió, y ahí le di la mano a B. B. King y le dije: "Nice to meet you, sir; thank you", y me iba. Empezó a pedir que me dieran una guitarra; yo pensé: "¿Qué le pasa a éste?". Empecé a tocar y no me di cuenta: yo estaba ahí arriba, fue como estar en Fórmula 1. El público empezó a gritar "¡Pappo!": yo le agradezco al público que apoyó en ese momento. El que menos se imaginó que iba a estar ahí fui yo, que me agarraron con los lienzos bajos... Maravilloso. Terminó el concierto, nos abrazamos todos llorando, emocionados, y B. B. King me dijo "Tenés que venir a tocar a Nueva York conmigo", y yo le digo: "Sí, está bien".
Ya para 1993 Pappo vuelve a viajar a Estados Unidos, esta vez forma una banda de blues donde participan Deacon Jones (ex tecladista de Freddy King), Ron Maldonado, Ken Bowie y Mitchel Parker, se presentan en el festival de blues de Long Beach en California,
a mediados de año es invitado por B. B. King quien se presentaba en el Madison Square Garden de la ciudad de Nueva Cork, también participan otros destacados bluesmen como Buddy Guy, Koko Taylor y Eric Jonson en lo que sería el comienzo de una gira en beneficio de la House of Blues de Chicago.
En octubre del 93’ vuelve a Buenos Aires y se presenta en Obras Sanitarias junto a tremendos invitados: Albert Collins, Deacon Jones y Edgar Winter, hermano del bluesman Johnny Winter.
En el 95’ edita “Caso Cerrado” disco que sería la octava placa del proyecto Pappo’s Blues, con invitados como Carmine Appice, John Lee Hooker, Team Boggart, Michael Parker, Ron Maldonado, Deacon Jones, Michel Peyronel, Botafogo, Peteco Carabajal, Juanse, Black Amaya.
En Febrero de 1995 llegan los Rolling Stones por primera vez a la Argentina y Pappo no podía faltar. Toca como telonero número 1, junto a los Ratones Paranoicos y Las Pelotas. En uno de esos shows, el 16 de Febrero de 1995, Riff reaparece tocando cuatro temas, estos son: Sube a mi Voiture, Ruedas de Metal, Susy Cadillac y El Forastero. Llega noviembre de 1995 y Riff toca en el festival "Rock and Horses", realizado en el Hipódromo de La Plata, en donde también toca Motörhead.
De esa actuación y de la que dieron teloneando a los Rolling Stones, sale el CD "Riff en vivo".
En 1997 Riff edita su último disco en estudio "Que sea rock". Contrastando con la rapidez en que fue grabado, el CD registra el mejor sonido que ha obtenido Riff hasta el momento. Pappo recuerda aquel momento. El CD salió a la venta bajo el nuevo sello "RIFF RECORDS", dado que ninguna de las grandes compañías se interesó en el "producto": "...El disco lo editamos nosotros. Ninguna de las cinco multinacionales lo entendió; dijeron que no era el momento del
rock en la Argentina, que era el momento de la "gilada latina", como la llamó. El 13 de Diciembre Riff participa del festival "Monsters of Rock", como teloneros de Whitesnake, Megadeth y Queensryche.
1998 es una año donde Napolitano toca en vivo sin parar, se divide entre sus dos proyectos punta y participaciones como invitado de solistas y bandas argentinas que lo admiran y homenajean constantemente. 
El 20 de noviembre de 1999 sale a la calle Auto Rojo, la novena placa del proyecto Pappo’s Blues, en mayo de 2000 sale a la venta “Pappo y amigos” un disco donde Pappo hace mancuerna con gente como Flavio Cincciarullo, Iorio de de Alma Fuerte, Divididos, A.N.I.M.A.L. entre otros destacados solistas y grupos argentinos, versionando temas de Pappo’s blues y RIFF.
El 11 de noviembre de ese mismo año se edita “Buscando un Amor”, ya con la madurez y experiencia de los años de circo encima, una placa notable.
Se vendrían un sin número de presentaciones en vivo girando por todo el país, decide también organizar un concierto tributo a B.B.King que no es más que el gancho o el pretexto para traer a músicos invitados a tocar en vivo temas insignes del rey del blues más los clásicos del género.
Lamentablemente la vida de Pappo se apagó en un momento lleno de plenitud, el 25 de febrero de 2005 Pappo muere a causa de un accidente en motocicleta, siendo arrollado por un vehículo que venía detrás, luego de perder el control de su moto al rozar con la moto de su hijo que iba junto con él en dirección de una quinta que había arrendado para pasar la temporada de verano.
Los restos de Pappo descansan en el cementerio de la Chacarita, y como en otros casos de gente relacionada a la música su funeral fue multitudinario, sin dejar de mencionar el tremendo legado que dejó al rock argentino y muy especialmente al blues argentino y sudamericano.
Este es un resumen de su biografía, extractada del portal de Pappo y reescrita por El Mannishboy, está más centrada en su proyecto Pappo's Blues, el cual significó parte importante en el período de mi adolescencia, representa hoy para mi más que los recuerdos, el gusto por un puñado de canciones que hicieron parte de la historia del blues en castellano. Larga Vida al Carpo...
bajar “Blues Local en Vivo” presentación realizada en Berazategui en abril de 1992.
http://rapidshare.com/files/51450000/PAPPO-BLUES_LOCAL_EN_VIVO_BERAZATEGUI_04-1992.rar
DISCO EXTRAIDO DEL PORTAL; LOSINCONSEGUIBLESDELROCKARGENTINO.BLOGSPOT.COM

La primera vez que escuché un blues fue como a los 5 años, era "Satchmo", Louis Armstrong, (si se locos que era un trompetista de jazz, pero se mandaba unos blues increibles). Fue un estremecimiento indescriptible, una cuestión de alma. Pero no sería hasta los 17 años, cuando tuve mi primera guitarra eléctrica (hechiza comprada en el Persa Bio Bio por 25 lukas) que supe de que se trataba esa sensación que me invadía cada vez que escuchaba los cassettes regrabados y carreteados de Muddy Waters, Howlin' Wolf, Billie Holiday y B. B. King que un amigo me prestó y que nunca le devolví.
El Blues se quedó conmigo y si bien pasé por diversos estilos dentro del formato del rock, tocando con excelentes músicos, cuando los proyectos se terminaban, siempre volvía a mi vieja guitarra e' palo a cantar sobre los doce compases.
Hoy pasados los 3 tercios, sigo en el rock, con una banda de amigos increible; GUATAPIKE, en la que el blues también está más que presente...
Hermanos míos, el Blues esté con vosotros...!
lucas dijo
pappo es lo mas: intentare imitarlo en un futuro ya que mi banda y yo lograremos lo que el iso vamos papo!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
6 Enero 2009 | 02:24 AM